Дом на Большой Садовой, ставший первым московским приютом Михаила Афанасьевича Булгакова, был построен в 1902-1903 годах. Он принадлежал известному московскому купцу и меценату Илье Давыдовичу Пигиту, владельцу табачной фабрики «Дукат».

Пятиэтажный доходный дом спроектирован и построен архитекторами Э.С. Юдицким и А.А. Милковым в модном тогда стиле модерн: текучие, причудливо изгибающиеся формы, растительный орнамент, лепной декор, майоликовый фриз, закругленные эркеры и балконы – все детали придавали фасаду неповторимый облик. В плане дом Пигита имел вид трапеции (три жилых корпуса соединялись с секцией художественных мастерских), внутри просторного двора бил фонтан, а перед Садовым кольцом был разбит палисадник.

Пигит сдавал квартиры внаем представителям интеллигенции: профессорам, артистам, адвокатам, докторам, художникам – а студии заняли известные мастера своего времени П. Кончаловский, Г. Якулов, Фон Бооль.

В студиях часто проходили встречи и творческие вечера, современники отмечали, что «здесь можно было увидеть «всю Москву» - от наркома просвещения до начинающего художника, от прославленного режиссёра до футуристического поэта». Дом был знаменит своими гостями, здесь бывали: живописец В. Суриков, писатели А. Толстой, Б. Пастернак, В. Иванов, С. Маршак, В. Маяковский, А. Белый, Ф. Сологуб, великие актёры И. Москвин, Б. Ливанов, В. Качалов, А. Степанова, А. Коонен, режиссеры В. Мейерхольд, А. Таиров, балерина Е. Гельцер, пианисты К. Игумнов, В. Софроницкий, композиторы С. Прокофьев, Н. Голованов, скульптор С. Конёнков, оперные исполнители Ф. Шаляпин, А. Нежданова и многие другие. Именно в этом доме познакомились Сергей Есенин и Айседора Дункан. И, кстати, помимо Сергея Есенина с Домом Пигита связаны имена имажинистов В. Шершеневича, А. Мариенгофа, А. Кусикова, т. к. в одной из квартир жила мать поэта Вадима Шершеневича, оперная артистка Львова. Она же была редактором и издателем книжного издательства имажинистов «Мезонин поэзии».

После революции И.Д. Пигит продал дом Московскому Благушинскому Домовладельческому Акционерному Обществу. В годы советской власти здание стало одним из первых в Москве домов-коммун.

Для Михаила Афанасьевича Булгакова комната в квартире 50 - первый постоянный московский адрес, который оставил неизгладимый след в судьбе писателя. Неустройство коммунального быта, шумные и скандальные соседи, поющие за стенкой, ругань, побои - все нашло отражение в булгаковских фельетонах "№ 13 - Дом Эльпит-Рабкоммуна", "Самогонное озеро" и повести "Тайному другу". Когда М.А. Булгаков работал над романом "Мастер и Маргарита" и перед ним встал вопрос, где поселить Воланда со всей его свитой, то ответ пришел сразу - конечно, в "самой известной квартире в Москве"! Так появился легендарный "дом 302-бис с нехорошей квартирой 50"!

Булгаков прожил в доме на Большой Садовой в квартирах 50 и 34 чуть более трех с половиной лет, с 1921 по 1924 гг. За это время из-под его пера, помимо огромного количества фельетонов и рассказов для газет и журналов, вышел роман о гражданской войне «Белая гвардия», который и принес известность писательскому таланту М.А. Булгакова.

Дом имеет статус объекта культурного наследия, сегодня под его крышей располагается «Музей М.А. Булгакова» и Культурно-просветительский центр «Булгаковский Дом».

На фоне других зданий в этом переулке, особняк Шехтеля, выглядит самым необычным. Ко времени постройки дома в 1896 году 36-летний Шехтель завершил строительство особняка Морозовых на Спиридоновке, получил материальную возможность строительство своего нового дома.
В этом особняке Шехтель прожил 14 лет. Он писал, что искал в архитектуре «музыку форм и радость красок» — эти слова во многом относятся и к его собственному особняку в Ермолаевском переулке. Нельзя точно определить архитектурный стиль особняка – здесь Шехтель объединил свой интерес к готической и английской архитектуре и новаторские для того времени архитектурные и художественные приемы, выработанные самим архитектором и впоследствии ставшие характерными для модерна. Сам Федор Осипович так писал о доме своему другу Н. П. Чехову (брату А. П. Чехова): «…Построил избушку непотребной архитектуры, которую извозчики принимают то ли за кирху, то ли за синагогу».
В связи с этим домом можно говорить о новой системе восприятия архитектурного памятника. Композиция особняка динамична и состоит из разных объемов и уровней. Невозможно выделить главный фасад — дом одинаково живописно смотрится со всех сторон еще и потому, что в его композиции отсутствует какая бы то ни было симметрия. Кажется, что шехтелевский особняк — живой организм: множество разнообразных объемов, форм, декоративных материалов — все привлекает внимание и способствует восприятию архитектуры на эмоциональном уровне.
До нашего времени дом Шехтеля сохранился почти в неизменном виде: на красную линию Ермолаевского переулка выходит прямоугольный объем здания с высоким щипцом, украшенный классическим перпендикулярным окном с профилированным наличником (характерный прием во времена английской готики XV века). В средней части щипца находится щелевидное окошко чердачного помещения. Щипец фасада значительно выше кровли. Доминирующим элементом фасада является угловая многогранная башня, верхнюю часть которой завершает глухой парапет смотровой площадки, отделенный от общего массива башни профилированным карнизом. В башне расположен парадный вход, декорированный консольным порталом. В верхней части стену башни прорезает узкое окошко, освещающее прихожую. Далее по Ермолаевскому, отступая вглубь территории, расположена еще одна круглая в плане, островерхая башня, в которой размещается «черная» лестница.
С общей лаконичностью фасадов контрастирует роскошный декор главного входа — мозаичное панно, выполненное в мастерской В. А. Фролова по эскизу Шехтеля. На нем — три времени жизни ириса, цветка модерна, символизирующие три периода бытия: рождение, расцвет, увядание, и три символа: латинская буква S — начальная буква фамилии архитектора в латинском написании и число 96 — год постройки дома. Существует мнение, что число 96 можно трактовать, как латинскую букву N — начальную букву имени жены Федора Осиповича, его кузины Натальи Жегиной (ее отец, увлекавшийся искусством и коллекционированием, был близким приятелем П. М. Третьякова).
Если при строительстве здания Шехтель обращался к историческим стилям прошлого, то ограда — уже типичная для модерна: кованая решетка с растительным орнаментом в виде извивающихся побегов. Въездные ворота ограничены двумя пилонами с двускатными навершиями.
Двухэтажная хозяйственная постройка с подвалом, построенная Шехтелем одновременно с домом, облицована, как и фасады, керамической плиткой коричневатых оттенков. Скошенный угол декорирован композицией из полихромной плитки в виде круга с изображением геральдического символа, изображающего рычащего льва.
Что касается интерьеров дома, то в их устройстве архитектор имел возможность воплотить новые замыслы. Он обратился к приему, который впоследствии станет характерным для частных построек Шехтеля на протяжении всего его творчества – проектирование «изнутри наружу», когда внешняя архитектура фасадов задана планировочной целесообразностью интерьеров. Можно сказать, что внутренняя планировка особняка основана на трех главных принципах: комфорт, удобство, красота.
В особняке часто бывали Антон Чехов, Константин Коровин, Леонид Собинов, Исаак Левитан, Михаил Врубель, не говоря уж о влиятельных заказчиках...
Особняк для обычных посещений открыт лишь несколько дней в году – в День Музея и в Дни культурного наследия. Уже полвека здесь живут главы дипломатических миссий Посольства Уругвая. В бывшей гостиной семьи Шехтелей проходят официальные приёмы, а в кабинете архитектора — камерные музыкальные вечера: тогда место на деревянной галерее занимают музыканты, а слушатели сидят внизу у зажженного камина…

В 1900 году в Трёхпрудном угол Мамоновского переулков по проекту архитектора Ф. Шехтеля специально для типографии Товарищества А. А. Левенсона было построено одно из самых красивых зданий Москвы.
Одним из пайщиков «Товарищества скоропечатни А. А. Левенсон» был И. Н. Кнебель. Здесь же печатались многие издания И. Н. Кнебеля. С 1907 года И. Н. Кнебель — заведующий книгоиздательской деятельностью товарищества. Одним из членов товарищества был Л. А. Карзинкин; Карзинкины напечатали, в том числе, книги И. А. Бунина.

В типографии Левенсона были напечатаны первые поэтические сборники Марины Цветаевой «Вечерний альбом» (1910) и «Волшебный фонарь». Сергей Эфрон и Марина Цветаева выпускали свои первые книжки в собственном, «домашнем» издательстве «Оле-Лукойе», а печатали — в скоропечатне Левенсона.

В типографии Левенсона в Рахмановском переулке увидела свет первая книга Чехова, сборник рассказов «Сказки Мельпомены» (1884).

Типография специализировалась на выпуске художественных изданий, альбомов художников, программ для всех Императорских театров. А. А. Левенсон являлся и арендатором афиш. Кроме того, в течение театрального сезона типография, под редакцией самого Александра Александровича Левенсона, издавала (с 1899 года) газету под названием «Ежедневное либретто».

Четырёхэтажное здание типографии было построено в 1904 г., в декабре 1905 г. во время вооруженного восстания пострадало от пожара, в 1906 г. восстановлено.
Архитектор А.Э. Эрихсон. Инженер В.Г. Шухов.
С 1930-х по 1983 год в Москве иногда происходило перемещение домов, весивших много тысяч тонн с места на место, чтобы расчистить пространство для строительства новых зданий. Дома переставлялись так плавно, что иногда жильцы даже не обращали внимания на начало движения. Пишут, что при перемещении дома жильцы продолжали пользоваться любыми удобствами. Якобы продолжал работать водопровод с канализацией, телефон и радио.
Передвижка дома Сытина. В номере газеты «Труд» от 11.04.79 корреспондент Виктор Толстов в репортаже «Дом отправился в путь» сообщал подробности этого события: «В пять утра, когда рассвет только намечался над городом, были закончены последние приготовления и дана команда включить компрессоры. Стрелки на приборах показали усилие 170 тонн. Мощные блестящие цилиндры четырёх домкратов упёрлись в стальные балки, на которых покоился готовый к передвижке дом, и он медленно покатился по рельсам вдоль главной улицы Москвы. Со скоростью секундной стрелки вращались толстые стальные катки, и почти незаметно глазу махина здания уплывала в сторону площади Маяковского».

33 с небольшим метра здание преодолело за три дня и примкнуло к строящемуся тогда конференц-залу редакции газеты «Известия». На Пушкинской площади у входа в метро сразу стало свободнее. 1979 год.

История нынешнего ЦУМа началась в 19 веке, когда два шотландских коммерсанта Арчибальд Мерилиз и Эндрю Мюр основали в Санкт-Петербурге торговую компанию, названную их именами: «Мюр и Мерилиз». Товарный знак «Мюръ и Мерилизъ» был зарегистрирован в 1857 году.

В конце XIX — начале XX века дела компании вел третий совладелец — Уолтер Филип. В 1880-х годах из Петербурга компания переехала в Москву, где арендовала только что перестроенный арх.Коссовым из старой усадьбы князя Гагарина магазин на Кузнецком Мосту, 19, а через пять лет открыла оптовый магазин дамских шляп и галантереи на углу Кузнецкого моста и Петровки (в «доме Хомякова»).
Вскоре торговый дом купил здание для большого магазина на Театральной площади, на месте сегодняшнего ЦУМ. Лучшего места было не найти: рядом проходила улица дорогих магазинов — Кузнецкий мост. Располагались шикарные пассажи.
Через несколько лет «Мюр и Мерилиз» перешел на торговлю в розницу, увеличил ассортимент и стал первым в России универсальным магазином.
Успех розничного магазина подтверждался скоростью, с какой универмаг открывал новые отделы. В розничной торговле кроме шляпок и тканей появилась дамская модная одежда и обувь, мебель, посуда, спортивные товары, ковры и т.п. «Мюр и Мерилиз» стал первым в России универмагом — магазином для людей среднего класса, где можно было купить почти все, кроме продуктов.
Слава московского магазина гремела по всей России: «Мюр и Мерилиз» бесплатно рассылал каталоги своих товаров, и любой житель страны от Варшавы до Владивостока мог выписать товар по почте.
Четыре раза в год, к началу каждого сезона, издавались каталоги товаров, которые бесплатно рассылались всем желающим так же, как и образцы тканей.
Товары здесь были превосходного качества, продавцы безукоризненно вежливы: когда покупатель был недоволен, товар немедленно заменяли новым. Для детей поход в «Мюр и Мерилиз» был настоящим праздником, ведь здесь их ждали восхитительные игрушки. К каждой были прикреплены ярлычки с названиями. «Лошади деревянные с шерстью», «Медведь в меху заводной кувыркающийся», «Тюлень жестяной заводной, ходит зигзагом».
Нанимая заведующих отделами, владельцы магазина не полагались на их умение торговаться, поэтому вводили твердые цены. Это вызывало негодование тех пожилых дам, которые гордились своим умением покупать товары по минимальным ценам. Кроме твердых цен, новшествами универмага были: обязательство брать назад либо менять товар, периодические распродажи, ежедневная доставка товаров во все части города, а также снижение цен за счет увеличения количества продаж.
Это был первый в России большой универмаг.
В феврале 1892 года в магазине произошел сильный пожар, последствия которого, однако, были быстро ликвидированы. «Помещение было полностью обеспечено автоматически действующими огнетушителями, — писал владелец магазина Эндрю Мюр, — и ущерб товарам, думается, проистекал скорее от них и от воды, подаваемой пожарными машинами, чем от огня». Потери были возмещены страховкой, но двое пожарных погибли в огне. Это несчастье еще более усилило уныние владельцев, вызванное упадком торговли.
Вечером 24 ноября 1900 года в магазине начался второй пожар. Здание магазина сгорело и было принято решение построить новое здание на месте сгоревшего. Проект нового семиэтажного здания разработал известный архитектор Роман Иванович Клейн в стиле английской готики с элементами модерна. При строительстве впервые в России был использован железобетон. Были применены металлические конструкции и стальной каркас здания, выполненный по проекту знаменитого инженера В. Г. Шухова. Хотя магазин не был небоскребом, семиэтажный дом по тем временам считался высоким. Новый способ строительства позволил за счет более тонких стен значительно увеличить торговые площади.
С началом войны перестали светиться окна домов, погасли витрины, изменился и внешний вид магазина — место нарядных манекенов в витринах заняли мешки с песком, зеркальные окна скрылись за фанерными щитами. Помещения на верхних этажах универмага превратились в казармы. Среди товаров ежедневного спроса в ЦУМе продавались: фитили для керосинок и керогазов, слюда, хозяйственные сумки «авоськи» с деревянными ручками, детские половые щетки. Коллектив ЦУМа был инициатором внедрения в практику торговли самообслуживания, продажи по образцам, с открытым доступом покупателей к товарам. В дальнейшем был сделан новый шаг в развитии прогрессивных методов торговли — организована продажа товаров с открытой выкладкой их на прилавках и уплатой денег продавцу через кассу, установленную здесь же, на прилавке. Так, из года в год, благодаря инициативе и творчеству работников универмага, использованию отечественного и зарубежного опыта, методы торговли расширялись, совершенствовались, создавались качественно новые, более эффективные.

В 1970-е годы к ЦУМу было пристроено новое здание. Площади универмага были расширены.
В 1992 году ЦУМ поменял организационно-правовую форму и был преобразован в открытое акционерное общество. В 1995 году было решено осуществить реконструкцию здания с целью расширения торговых площадей и оптимизации ассортиментной структуры магазина.
Цель проводимой реконструкции — расширить торговые площади за счет более рациональной планировки и организации торгового пространства.

В конце 1995 — начале 1996 года ЦУМ провел открытый международный тендер на создание проекта модернизации универмага и его осуществление. В тендере победила немецкая фирма ReDesign Einrichtung GmbH (Германия) — одна из известных проектно-строительных организаций, участвовавшая в реконструкции крупнейших европейских супермаркетов и универмагов.
Реконструкция и капитальный ремонт центрального здания ЦУМа были завершены в 1997 году, после чего магазин приобрел новый, современный, не уступающий международным аналогам облик.

Пятиэтажный доходный дом построен в начале 1904 года для московской домовладелицы М. В. Сокол архитектором И. П. Машковым.

Здание представляет собой каре застройки с внутренним двором и несколькими корпусами. Для улучшения обозрения здания на довольно узком Кузнецком Мосту и создания свободной площадки перед входом, архитектор отодвинул его вглубь от существующей красной линии улицы
Благодаря расположению здания на подъёме и высокому, плавно изгибающемуся аттику, дом Сокол виден с разных мест в центре города.

Господствующим мотивом построенного в стиле венского сецессиона здания является кривизна линий его центральной части, подчёркнутая балконами верхних этажей.

Майоликовая мозаика в аттике с изображением парящего над горами сокола, акцентированная двумя уходящими вверх пилястрами, была выполнена по эскизу живописца Н. Н. Сапунова на Бутырском керамическом заводе «Абрамцево».

И. П. Машков использовал для декорирования фасада также рельефные изразцы «рыбки» по рисунку М. А. Врубеля 1890-х годов.

Панно в аттике — своеобразная реплика врубелевского панно на гостинице «Метрополь», что особенно заметно со стороны Театральной площади, откуда хорошо просматриваются оба здания. Металлические решётки аттика состояли из плоскостных и объёмных элементов, оригинальностью отличался рисунок решётки ворот, балконов и оконных рам, что придавало им самостоятельную художественную ценность.

Дворовые корпуса доходного дома были жилыми, наиболее комфортабельные многокомнатные квартиры занимали также верхние этажи корпуса по улице; первые два этажа лицевого корпуса владельцы сдавали разным конторам и магазинам: в доме размещалось итальянское издательство «Данте Алигиери» с бесплатной читальней, фотография, фототипия и фотоцинкография фирмы «Шерер, Набгольц и Ко», часть здания занимал ресторан. В разное время здесь жили: дирижёр Большого театра Ю. Ф. Файер, актриса театра и кино Е. Н. Гоголева, оперная певица Е. И. Збруева.

Советское время

В советское время в здании размещался магазин «Мосторга», книжная лавка «Международная книга», популярный книжный магазин издательства «Академия».

С 1960-х годов по сегодняшний день здесь работает ГУП «Моспроект-3» — организация по проектированию жилых и нежилых зданий и сооружений.

В 1980-х годах в здании располагались представительства иностранных авиакомпаний. При перестройках 1930-х — 1970-х годов были утрачены отделка ресторана и квартиры владелицы доходного дома, а также некоторые детали внешнего декора здания.

В начале XVIII в. обширный участок между Театральным проездом и Кузнецким переулком занимала усадьба князей Щербатовых с деревянными хоромами. В конце века ее купили дворяне Хомяковы, и после пожара 1812 г. на участке появился каменный дом, тянущийся по Театральному проезду.

Угол Петровки и Кузнецкого моста до 1890-х гг. занимал деревянный флигель с антресолями, выходивший на середину переулка.

Со второй половины XIX в. помещения флигеля сдавались под лавки и конторы. Здесь со стороны Петровки располагались парикмахерская Теофиля, фотоателье Конарского, а в Кузнецкий переулок выходил трактир «Щербаки» Спиридона Щербакова, который облюбовали артисты театров.

Племянники философа и поэта А. Хомякова, получившие в наследство участок, не ломали флигель именно из уважения к старику-трактирщику. Флигель сгорел в 1898 г., когда дом принадлежал сыну С. Хомякова Алексею Степановичу. Хозяин хотел использовать освободившуюся землю для постройки большой торговой галереи, но Городская дума решила расширять Кузнецкий переулок и проект не утвердила.

По решению Думы Хомяков должен был лишиться части земли, перекрывавшей свободный въезд с Кузнецкого моста в Кузнецкий переулок. Хомяков за землю заломил цену в 100 000, а треугольник посреди мостовой оградил заборчиком, разбил там клумбу и посадил деревца. Этот участок москвичи тут же прозвали Хомяковой рощей и с интересом наблюдали, кто кого переупрямит.

В конце концов Хомяков, устав читать о себе фельетоны или испугавшись выселения, уступил участок за 38 500 рублей, а на углу Петровки и Кузнецкого выстроил четырехэтажный доходный дом по проекту И. Иванова-Шица. Соавтором архитектора был М. Геппенер.

Величественный, богато украшенный изящными деталями в стиле венского модерна дом предназначался для торговых и конторских помещений. Первый этаж занял банк "Г. Волков и сыновья", второй и третий арендовала торговая фирма «Мюр и Мерилиз» для размещения мебельного отдела своего магазина. На верхнем этаже были квартиры.

Так здание простояло до Октябрьской революции. В 1920-х первый этаж занял Московский отдел здравоохранения под руководством В. Обуха.

Часть дома оставалась жилой, здесь жили артист оперы Н. Шевелев, артисты Художественного театра Л. Леонидов и М. Болдуман, геолог и географ В. Обручев, автор книги «Земля Санникова», директор Института мерзлотоведения.

В 1931 г. к дому пристроили два этажа. Здесь разместилось Министерство речного флота СССР, а потом Государственная служба речного флота России.

Режиссер Э. Рязанов выбрал это здание для съемок комедии «Служебный роман». Здесь размещается статистическое управление, в котором работают герои фильма.

Московский художественный театр им. Чехова располагается в здании усадьбы П.И.Одоевского. Считается, что в середине XIV столетие эти владения принадлежали воеводе Дмитрия Донского Иакинфу Шубе. Позже здесь стоял дом окольничего князя С.Львова. В начале XVIII столетия владение разделилось на две части пересекавшим его тупиком. Одна половина принадлежала родственнику первой жены царя Алексея Михайловича стольнику А.И.Милославскому, другая — дьяку Г.С.Дохтурову. В 1776г. обе части достались П.И.Одоевскому, который в 1778г. построил здесь двухэтажный деревянный дом. В пожаре 1812г. деревянные постройки сгорели, и князь Одоевский в 1817г. построил на фундаменте утраченного строения трехэтажный каменный особняк с колоннадой. В 1826г., после смерти П.И.Одоевского, дом перешел его племяннице В.И.Ланской, а затем Лианозову.
В 1882г. по заказу Лианозова М.Н.Чичагов перестроил дом для размещения в нем театра: большая часть двора между двумя зданиями была занята сценой, а зрительный зал разместился на месте задних комнат особняка. Лианозов сдавал завершенное здание в аренду различным театральным коллективам.
При реконструкции МХАТа в начале 1980-х гг. старое здание разделили вертикально по линии театрального занавеса. Сценическую коробку отодвинули от зрительного зала и в образовавшемся промежутке поставили новые стены. Таким образом здание театра удлинили в глубь квартала, сохранив основные части. Но расчетное 12-метровое пространство оказалось слишком мало для проведения монтажных работ. Пришлось бы отказаться от строительных механизмов и использовать только ручной труд (а высота стен достигала 33 метров). Поэтому коробку сцены вначале отодвинули на 24,7 м, а затем вернули назад, на 11,9 м. Передвижка при реконструкции МХАТа в 1983 г. была последней. При перестройке и в сменившую ее эпоху демократических реформ стало не до передвижек.

собняк Рябушинского на Малой Никитской – это уже работа зрелого мастера, его можно считать философски осмысленной декларацией модерна, которая открывает нам «нового» Шехтеля, представившего архитектурную композицию, созданную на основе мира природы. Природные мотивы как символы жизни и вечного движения в убранстве дома повсюду – в рисунке паркета столовой и холла, в лепном волнообразном орнаменте, в многоцветных стеклянных витражах и покрытых благородной патиной бронзе дверных ручек. Вся структура дома подчинена символам мироустройства и символизирует иерархию ценностей на всем жизненном пути человека, от рождения и до смерти, за которой открывается вечность.

Особняк Миндовского на Поварской улице — одна из лучших построек московского модерна. Среди произведений Кекушева особняк Миндовского занимает особое место, именно благодаря разнообразию элементов его внешнего и внутреннего декоративного убранства - это и металлическая ограда особнякас великолепными коваными решетками, и цветные витражи вестибюля—холла, и мраморная лестница с бронзовыми львиными масками, и окна с характерным для эпохи модерна орнаментальным "травлением" на стёклах. В настоящее время в здании расположено посольство Новой Зеландии.

Особняк М.Г. Понизовского в Москве на Поварской улице был построен в 1903 году и предназначался для продажи. Заказчиком строительства выступило Московское торгово-строительное акционерное общество. Здание в стиле модерн проектировал архитектор Л.Н. Кекушев. Сразу после постройки особняк был приобретен М.Г. Понизовским. С 1922 года в здании размещается Посольство Исламской Республики Афганистан.

В 1910 году здание подверглось первой небольшой реконструкции. Капитальная переделка особняка была проведена в 1914-1915 годах, в результате он был перестроен в неоклассическом стиле по проекту В.И. Мотылева. В это же время была построена ограда из гранита со стороны улицы.

С 2009 года особняк является объектом культурного наследия регионального значения и находится под охраной государства

Особняк М. С. Саарбекова (ныне известен также как «Дом Балтрушайтиса») — жилой дом на Поварской улице в Москве, построенный в 1899—1900 годах по проекту архитектора Льва Кекушева, при участии его помощника Сергея Шуцмана. Известен как второе по времени произведение модерна в Москве и одно из ранних сооружений в этом стиле в России. В 1920—1940 годах особняк занимала Литовская дипломатическая миссия во главе с известным поэтом Серебряного века Юргисом Балтрушайтисом.
Позднее в здании разместилось представительство Литовской СССР, а с начала 1990-х годов здесь находится Культурный центр Литовской республики «Дом Балтрушайтиса».

Фасад здания, «зажатый» с двух сторон высокими соседними домами, отличает редкая для времени его постройки лаконичность декоративного оформления, главной темой которого являются выразительно прорисованные арочные обрамления окон, парадного входа и въезда во двор.

Дом архитектора — это один из способов провозглашения его творческого кредо, творческого лица. В этом отношении особняк Сергея Устиновича Соловьева 1901–1902 гг. постройки уникален. Архитектор и владелец никогда не был приверженцем модерна как стиля и никогда больше не строил особняков. Он строил общественные здания и институты в формах ордерной архитектуры или неорусского стиля. Среди самых известных его построек — кустарный музей в Леонтьевском переулке, главный корпус Московского педагогического государственного университета на Малой Пироговской, Комплекс зданий Российской экономической академии им. Г.В. Плеханова.

Дом оформляет угол Малого Ржевского и Хлебного переулков. Его композиция и декор явно заимствованы из творчества мастеров бельгийского Art Nouveau. Асимметричная композиция завершается викторианским щипцом на крыше. Карнизы крыши вынесены далеко вперед над стенами и поддерживают фигурные кованые кронштейны. На круглых майоликовых тондо под карнизом римскими цифрами в цветах указана дата строительства особняка. Фасады и детали наполнены разными символами и аллегориями.


У входа оскалился лев работы знаменитого скульптора Николая Андреева — царь зверей, традиционный символ силы и мужского начала, непрерывной борьбы, солнечного света, царского сана и победы. Рядом с входным порталом расположена щель почтового ящика в виде летучей мыши. Издавна летучая мышь — символ таинственности. В данном случае она призвана сохранять тайну переписки хозяина.


У оснований тонких колонн, оформляющих углы центрального ризалита фасада с М. Ржевского пер., притаились совы. Совы или филины — одни из самых популярных образов у художников и поэтов-символистов, символ мудрости и вечной жизни. На фасаде по Хлебному переулку над большим окном в мастерской расположены четыре майоликовых полукруга — музы четырёх искусств: ваяния, живописи, архитектуры и музыки. Над ними — Афина Паллада, которая в эпоху модерна сменила Аполлона в деле покровительства искусству. Выше Афины — майоликовое панно «Сумерки», выполненное в Абрамцевской мастерской по эскизам знаменитой художницы Марии Якунчиковой. Все окна имеют разную форму. Громадное трёхчастное окно гостиной на втором этаже по М. Ржевскому переулку украшено по бокам волютами, а снизу — керамическим «ковром» из зеленых изразцов, сделанным, скорее всего, по эскизу М. Врубеля. На том же фасаде арочное окно лестницы охраняет, как в средневековом замке, химера.



Архитектор Соловьев жил в этом доме до 1912 г., с 1912 по 1917 гг. особняк занимал известный художник-график П.Я. Павлинов.

Некоторые булгаковеды называют удивительный особняк в Хлебном переулке прототипом дома Маргариты из романа «Мастер и Маргарита», добавляя, что, по-видимому, М.А. Булгаков, описывая жилье героини, соединил этот дом с особняком напротив (особняк И.И. Некрасова, арх. Р.И. Клейн). Именно такая вымышленная комбинация дает возможность говорить о ее соответствии описанию в романе: готический особняк в переулке близ Арбата, трехстворчатое окно в фонаре, сад, о котором вспоминает один из жителей переулка: «Сад небольшой, но с большими деревьями, уютный».

После революции особняк занимали разные посольства и диппредставительства. До 2008 г. здесь было посольство Грузии, сейчас располагается Секция интересов Грузии Посольства Швейцарии в Москве.

Особняк в Глазовском переулке был построен в 1898-1899 годах по проекту известного архитектора Льва Николаевича Кекушева и считается первым московским произведением, выполненном в стиле модерн.

Небольшой, отделанный желтоватым тарусским мрамором и плиткой, особняк, с оригинальной угловой лоджией, выделяется своим мозаичным декором – панно над главным входом, с изображением подводного царства, и цветочным фризом. Панно было создано еще одним выдающимся мастером модерна – архитектором Вильямом Валькотом, о чем свидетельствует его авторская подпись в нижнем углу – латинские буквы W.W.

Кекушев первоначально строил особняк для себя, однако вскоре продал его фабриканту Отто Листу. После Листа владелицей особняка стала Наталья Кусевицкая, художница, жена Сергея Кусевицкого – известного контрабасиста и дирижера, музыканта оркестра Большого театра. В 1909 году он создал свой собственный оркестр, после революции руководил симфоническим оркестром в Петрограде, потом эмигрировал в Париж, продолжал свою музыкальную и педагогическую деятельность в Европе и США. Кусевицкий был основателем «Российского музыкального издательства», в совет которого входили композиторы С. В. Рахманинов, А. Н. Скрябин, Н. К. Метнер и другие. Издательство, призванное пропагандировать творчество молодых композиторов, публиковало партитуры произведений И. Ф. Стравинского, С. И. Танеева, С. В. Рахманинова, А. Н. Скрябина. Собрания совета издательства как правило проходили в особняке Кусевицких. В 1909 году в доме после своего возвращения из-за границы жил Александр Николаевич Скрябин, здесь, в гостях у Кусевицких, с ним встречался молодой Борис Пастернак. В начале марта 1909 года Пастернак приехал, чтобы показать композитору свои музыкальные произведения: «…В назначенный день, направляясь в Глазовский, где временно проживал Скрябин, я не столько вез ему свои сочинения, сколько давно превзошедшую всякое выраженье любовь и свои извинения в воображаемой неловкости, невольным поводом к которой себя сознавал. Переполненный номер четвертый тискал и подкидывал эти чувства, неумолимо неся их к страшно близившейся цели по бурому Арбату, который волокли к Смоленскому, по колено в воде, мохнатые и потные вороны, лошади и пешеходы».

Результатом посещения Скрябина стал отказ Б. Пастернака от карьеры композитора: мучившийся отсутствием у себя абсолютного музыкального слуха, Пастернак, как ему показалось, не только получил доказательство отсутствия его и у Скрябина, но заметил стыдливое смущение композитора при обсуждении этого вопроса. Как объяснял решение своего отца сын Пастернака, Евгений Борисович: «Для романтически настроенного юноши вопрос “все или ничего” был решен однозначно, ничего промежуточного, приспосабливающегося к условиям он не допускал». У этого посещения был, однако, и вполне положительный результат: по совету Скрябина Б.Пастернак незамедлительно перевелся с юридического факультета Московского университета, на котором успел отучиться неполный курс, на философское отделение историко-филологического, более соответствовавшее его интересам, чем юриспруденция.



В 1913 году в Россию с концертами приезжал знаменитый композитор и дирижер Клод Дебюсси, и по приглашению Сергея Кусевицкого, выступившего организатором его концертов, гостил в его особняке в Глазовском переулке.

После революции особняк был национализирован и передан под размещение дипломатических миссий. На протяжении многих лет здесь располагалось посольство Аргентины.

Сейчас особняк Листа-Кусевицких отдан под представительство Калужской области.

Двухэтажный особняк, построенный в 1910-1912 годах по проекту архитектора А.Н. Зелигсона. В проекте особняка, выполненного для владельцев участка супругов Бройдо,читаются приемы французского Ар Нуво. Центром композиционного решения особняка являлся огромный двусветный холл с парадной лестницей, вокруг которого располагались остальные помещения.

В 1960-е годы при приспособлении особняка под посольство первоначальная планировка и убранство интерьеров были практически полностью утрачены. Но несмотря на изменения и утраты, здание остается одним из ярких образцов стиля модерн в Москве.

В Хамовническом районе ЦАО г. Москвы до сегодняшнего дня сохранилось множество архитектурных памятников 19-го века. Некоторые их этих исторических построек расположены в Чистом переулке, который известен еще под названием Обухов переулок. Есть версия, что название «Чистый переулок» появилось потому, что его жителей не затронула ни одна из эпидемий, опустошавших столицу.

Здание под № 10 – это Доходный дом наследников Н. П. Циркунова, построенный в 1908 году по совместному проекту архитекторов Виталия Семеновича Масленникова и Николая Ивановича Якунина. Дом выделяется среди других оригинальным оформлением фасада с псевдоготическими деталями.

Композиция фасада дома асимметричная. Фасад разделен на 3 части. Средняя выполнена в классическом стиле, ее вертикальная структура подчеркнута коринфскими пилястрами, облицованными плиткой и объединенными орнаментальным фризом. Левая часть дома выполнена в формах северного модерна, а правая часть похожа на фасад особняка (тоже в стиле модерн с башнями по сторонам). В 20 в. дом подвергался критике со стороны отечественных архитекторов, он даже считался забавным памятником псевдоготики.

Не так давно здание было полностью отреставрировано, при этом отдельные утраченные декоративные элементы были созданы заново.

Это домовладение образовалось довольно поздно, в 1825 году, выделившись из крупной усадьбы, принадлежавшей до войны 1812 года семье Соковниных, а еще ранее семье Бестужевых-Рюминых. Застройка включала в себя двухэтажный классический каменный дом, сад и пару служебных помещений, и практически не менялась на протяжении века.

Изменения случились в 1903 году, когда у мещанина Федора Стрельцова владение выкупило Московское Торгово-строительное акционерное общество. Эта крупная домостроительная фирма с основным капиталом в 1 млн. рублей была основана в 1899 году Я. А. Рекком и И. И. Зейфертом. Процентные бумаги были распределены между 16 акционерами, представлявшими четыре семьи. В руках Рекка сосредоточилось 640 акций номинальной стоимостью 160 тыс. рублей.

Компания создавалась, как записано в уставе, «для приобретения, постройки, перестройки и эксплуатации преимущественно в Москве и ее окрестностях домов с целью предоставления больших жизненных удобств, а также для производства всякого рода строительных материалов и торговли ими». Рекк, будучи директором-распорядителем, поставил себе цель украсить город «стильными домами, которые, имея технические удобства западноевропейских городских строений, в то же время не убивали бы национального колорита Москвы». Именно поэтому компания сотрудничала с известными московскими архитекторами С. В. Шервудом, В. Ф. Валькотом, Л. Н. Кекушевым, И. А. Фоминым, Г. А. Гельрихом.

Старая застройка была незамедлительно снесена, а на ее месте вырос 5-6-ти этажный доходный дом по проекту архитектора Л.Н. Кекушева. В 1906 году дом был продан петербургскому купцу И.П. Исакову и под именем владельца вошел в историю архитектуры начала ХХ в., как один из интереснейших образцов стиля модерн.

Классическая трехчастная композиция (боковые оси - эркеры, а центр - лоджия с балконами) трактована тут в стиле модерн, с присущими ему динамичностью и скульптурной выразительностью. Лепной декор придает верхнему этажу вид декоративного фриза, в центре которого помещено круглое слуховое окно в обрамлении двух женских фигур. Они держат в руках книгу и факел, символизируя собой просвещение. Завершает фасад мощный выступающий карниз криволинейной формы. Первоначально на кровле размещалась скульптура, теперь она утрачена. Примечательно, что оконные переплеты в каждом этаже имеют свой рисунок. Боковые фасады дома проработаны меньше, а фасады, выходящие во дворики, и вовсе не имеют декора. Парадная лестница расположена в центре здания, разделяя его на две части, которые смещены по отношению друг к другу на пол-этажа, что позволили использовать все лестничные площадки для входов в квартиры, а также возвести в задней части дома дополнительный шестой этаж. Пространство лестничного холла освещалось стеклянным фонарем с ажурными переплетами.

Иван Павлович Исаков владел домом до революции, с 1925 года здесь было жилищное товарищество и проживало 365 человек. Сейчас это жилой дом, имеющий статус объекта культурного наследия федерального значения, с весьма дорогими квартирами.

В Мансуровском переулке обращает на себя внимание «замок» с высокой круглой остроконечной башней около входа. Это здание в начале XX века принадлежало крестьянину П. В. Лоськову. Конечно, не крестьянским трудом заработал Петр Васильевич деньги на строительство дома. Он занимался торговлей, но законодательство того времени позволяло крестьянам, при определенных условиях, не переходить в купеческое сословие.

Особняк был построен по проекту архитектора А. У. Зеленко в 1906 году. Безусловно, талантливый, но, к сожалению, далеко не самый известный зодчий, Александр Устинович возвел в Москве целый ряд интереснейших зданий. Помимо особняка в Мансуровском, это дом Общества «Детский труд и отдых» в Вадковском переулке, изрядно перестроенное здание на Большой Пироговской, несохранившаяся дача Пфеффер в Сокольниках. В своем творчестве Зеленко тяготел к экспрессивным формам «северного модерна».

Владение в Мансуровском переулке принадлежало Лоськову с конца XIX века. Здесь, до постройки нового дома, стоял небольшой деревянный особнячок, квартиру в котором некоторое время снимала мать Ленина – Мария Александровна. Сохранилось свидетельство самого Владимира Ильича: «По возвращении из-за границы, я прямо поехал к матери в Москву. Пречистенка, Мансуровский переулок, дом Лоськова (ее тогдашний адрес)».

Позже владение перешло к почетному гражданину Х. Х. Леденцову. В 1916-1926 годах здесь жил знаменитый генерал А. А. Брусилов. Осенью 1917 года Остоженка, Пречистенка и соседние переулки превратились в настоящий театр военных действий, здесь шли бои между отрядами юнкеров и красногвардейцев. По воспоминаниям современников Алексей Алексеевич, не обращая внимания на свист пуль, совершал свои ежедневные двухчасовые прогулки, заходил к соседям, делился новостями.

2 ноября в квартиру Брусилова попал мортирный снаряд (метили в штаб Московского военного округа, располагавшийся неподалеку, на Пречистенке), генерал был тяжело ранен в ногу осколком. «Моя первая в жизни огнестрельная рана, она получена от русского снаряда» - горько скажет он позже.

В советское время дом перестраивался. Не сохранилась часть декоративного убранства, исчезли прекрасные оконные рамы, выполненные в стиле модерн, появились дополнительные пристройки, в определенной степени исказившие первоначальный замысел архитектора. Недавно здание было отремонтировано.

В настоящее время здесь располагается посольство Республики Сирия.

Одной из наиболее интересных построек Остоженки является собственный особняк знаменитого архитектора Л.Н. Кекушева, который строился с 1900 по 1903 год. Уже сам его вид не может оставить равнодушным даже случайного прохожего: мощные стены, заглубленные оконные проемы, нарядная угловая башенка с остроконечным завершением – все эти особенности делают особняк начала XX века похожим на замок или крепость Средневековья. Однако если вглядеться в детали, становится ясным, что перед нами великолепный пример городской усадьбы в стиле «модерн», в которой находки прошлых архитектурных эпох соединились с новаторскими идеями жилой среды начала XX века.

Дом Перцовой, известный также как "дом-сказка", был построен в 1905 году по эскизам художника Сергея Малютина - автора русской матрешки. Дом отличается необыкновенным разнообразием и сложностью форм, но, в то же время, выглядит как органичное целое. В композиции фасадов соблюдена живописная асимметрия расположения окон, балконов, и башенок, а в оформлении теремков-балконов использованы мотивы древнерусского декора, которые органично сочетаются с элементами западноевропейской средневековой архитектуры. В мансардах дома раньше располагались мастерские художников, под ними - квартиры, а в подвале - известное артистическое кабаре "Летучая мышь".

Дом известен как «Доходный дом церкви Троицы на Грязех». Сама Церковь Троицы на Грязех располагается неподалеку (на Покровке). Дом возводился как доходный дом храма. То есть, часть квартир предполагалось передать под временное проживание нуждающимся прихожанам, а другую часть использовать для получения прибыли — сдавать в наем.
Доходный дом был построен в 1909 г. по проекту архитектора Л.Л. Кравецкого (разработка плана) и инженера-строителя П.К. Микини.
Плоскости стен 2-4 этажей полностью покрыты терракотовыми барельефами фантастических животных, птиц и деревьев. Барельефы были выполненны художественной артелью «Мурава» по эскизам художника С.И.Вашкова. Он занимался не только внешним оформление дома, но и оформлением его внутренних интерьеров. Потом он сам поселился в этом же доме, где и скончался в ноябре 1914 года.
Первоначально дом был четырехэтажным с двумя шатровыми башнями по краям, а в послевоенные годы — надстроен до нынешних 7 этажей архитектором Б.Л.Топазом. Это была повсеместная послевоенная практика. Звери, большей частью, сохранились.
Несколько лет назад на первом этаже была произведена реконструкция, в результате которой вместо окна сделали дверь, а к дому была пристроена лестница с совами в стиле модерн.

Доходный дом по улице Покровка, 19 построили в период с 1898 по 1899 годы (из других источников - в 1901) по заказу крупного хлеботорговца Федора Семеновича Рахманова. Проект дома выполнил архитектор Петр Александрович Дриттенпрейс.




В объемно-пространственном решении зодчим выбрана ординарная постройка, которая декорирована разнообразной лепниной, что позволяет причислить здание к первым московским домам, выполненным в стиле модерн.




Строение явно выделяется своей фасадной композицией от прочих московских сооружений, построенных в конце XIX - начале XX столетий: традиционные эклектические элементы декора были трансформированы в модерновом ключе.




Фасад украшает большое количество декоративных мотивов - это и геометрически оригинально выполненное обрамление окон, и различные растительные мотивы, лепные маски женских и мужских лиц на вертикальных лопатках, ленты, бантики и полоски.




Оригинально исполнены и 4 имеющихся угла здания - слегка вогнутые в своей верхней части, они плавно переходят в четвертную колонну, которая зажата между лопатками, а ее верх украшает женская головка с томно потупившимся взором.




Стоит отметить и редкий элемент декоративного орнамента дом на Покровке, 19 - это колосья хлеба, которые украшают фасад с четырех сторон здания на уровне второго этажа. Как говорилось выше, заказчиком являлся хлеботорговец Рахманов и зодчий, скорее всего, решил это отобразить в декоре постройки.




История этого дома связана с именем советского разведчика Льва Ефимовича Маневича, который проживал в этом доме. Здесь также была квартира скульптора Ивана Федоровича Рахманова (возможно, сына бывшего домовладельца), занимавшегося в первые годы советской власти украшением Москвы мемориальными досками и новыми памятниками.




Первый этаж здания со стороны Покровки занимали различные магазины, среди которых была и одна из лучших в этом районе кулинария, размещавшаяся в левом углу этой части фасада.




Справа располагался рыбный магазин, который привлекал посетителей своим прилавком-аквариумом с устроенными круглыми окнами и облицованного кафелем белого цвета. По желанию покупателя продавец вылавливал для него понравившуюся рыбину сачком на длинной ручке и сразу отправлял ее на весы. Зрелище для тех лет неописуемое, но, к сожалению, созерцать такое приходилось не часто.




В 2003 фасаду бывшего доходного дома Рахманова по улице Покровке, 19 несколько изменили цветовую гамму, благодаря чему были особо выделены многие фрагменты имеющегося здесь лепного декора.